It Follows (2014)

It Follows (Está Detrás de ti)
6/10

Las películas de terror suelen ser vistas y menospreciadas por muchas personas. Es el género que menos pierde dinero del cine, y por esto siempre su calidad es inferior, ya que salen muchas películas hechas por personas mediocres solo para lucrarse, en muchas ocasiones hablamos de personas que no tienen estudios de cine ni nada por el estilo.

It Follows tiene una trama bastante básica y tiene todos los elementos de una película de miedo mediocre: adolescentes y sexo. Todo va normal hasta el momento, pero quien sea que hizo esta película tiene buen gusto, un estilo coherente y una forma de hacer las cosas coherente, y tan solo con esto ya es una película que vale la pena ver.

La trama va de una fuerza o lo que sea, que sigue a otra persona lentamente hasta matarla. Hay muchas reglas dentro de la película y muchas otras fuera de ella, que no mejoran la trama, pero si la hacen un poco asfixiante. Ya ven que por trama esto no va a funcionar, sin embargo de la mano de una fotografía buenísima, de elementos de miedo complejos y un estilo ochentoso raro, de verdad la película se hace una experiencia bastante agradable que no por eso pierda todos los elementos de una película de miedo.

It Follows parece el ejemplo perfecto de que cualquier guión puede ser una buena película si se le pone un poco de amor a su realización.

Esta película tiene todo para convertirse en una película de culto.

Mad Max: Fury Road (2015)

Mad Max: Fury Road
9/10

Según muchos críticos famosos y según muchas encuestas esta debió haber sido la ganadora a mejor película de los Óscars. Yo los secundo: Mad Max simplemente reinventó la forma de las películas de acción.

Las películas de acción normalmente son trama interrumpida por acción, mientras que Mad Max es acción interrumpida a veces por un poco de trama. Sin embargo esta ecuación no les impide hacer crecer a los personajes, hacerlos evolucionar, sufrir con ellos e incluso amarlos. Ya solo por esto es reinventar cine, ser trascendente en un género que no es muy querido por la Academia y esto ya daba para el Óscar.

El aspecto visual más asombroso es que no se utilizó casi tecnología CGI lo cual le da un realismo utópico y sensacional. Este tipo de película suele no tener mucha chance a nivel de actuación ya que no la hay, pero en este caso los actores fueron bien buscados y casi exactos a lo que se quería.

La película es un espectáculo visual desde donde se mire. Yo le hubiese dado un Óscar al tipo que toca la guitarra toda la película. Una película de carros y persecución en la que los carros no son para nada importantes.

En conclusión: fenomenal, sencillamente maravilloso. Las películas de acción ahora tienen un nuevo top model.

22 Jump Street (2014)

22 Jump Street (Comando Especial 2)
4/10

Siempre la primera es mejor que la segunda, esta vez más aún. 21 Jump Street tiene la capacidad de sorprendernos, pero ya para esta vamos preparados. Si, fue lo mismo y sí fue cómica, pero sencillamente ya no había capacidad de sorpresa. La combinación de personajes sigue siendo fantástica, pero no da tanta risa como la primera, además, la escena de la droga, sorprendente y divertida en la primera parte, en esta película es más bien decepcionante.

En aspecto de trama no sorprende nunca... la verdad es que no logra interesar nunca. Jamás nos interesa si logran su objetivo, jamás se impone el tema de la separación. Las verdad es que la película es un conjunto de risas aleatorias hasta que a la final simplemente quieres que se acabe para ver si le disparan a alguien en el pene o algo así.

Luego de todo esto empiezan los mejores y más elaborados créditos de la historia que vale la pena ver de principio a fin.

En conclusión: no la dejes de ver porque yo diga que no me gustó, pero tampoco te recomiendo que vayas con alguna expectativa.

Perdida - Gone Girl (2014)

Perdida - Gone Girl (2014)

Puntuación:8/10

Hace años que la industria del cine había estado viniendo en un descenso abrupto. Hemos tenido una de las seguidillas de películas mediocres merodeando los Óscar (Ávatar estuvo a punto de ganarse un Óscar hace unos años... con esta frase se resume todo). La fe en el cine ya no existía. Tenía que confiar que una película de súper héroes me divirtiera tan solo... pero este año el cine me dio una bonita sorpresa.

Gone Girl, una oscura y retorcida historia que cubre el desaparecimiento de una celebridad menor en algún pueblo en donde todos se conocen.


Primero lo malo: ciertamente Gone Girl puede ser considerado un thriller barato para gente barata. Entretenimiento barato. Para que lo entendamos mejor: es una novela de esas del mediodía. Claro, es difícil que lo veamos como algo malo, ya que de hecho es algo bueno, es algo adictivo, pero al parecer esta es la causa por la que los Óscar decidió dejarla por fuera en renglones importantes como Mejor Película o Mejor Guión Adaptado. Supongo que junto a esto es cómo la trama de la película te lleva a lugares que no podrías haber estado de otra manera; me quiero explicar mejor: la película puede llegar a ser ilógica y enredada.

Lo bueno: primeramente apoyémonos en lo que Hollywood se apoyó: la actuación de Rosemund Pike. Yo no sabía quién era esta actriz antes de esta película y es sorprendente lo que logra de todas las maneras. La actuación como la propone la película nos habla de un personaje que cambia demasiado a lo largo de la historia. La actriz subió y bajó durante la película unos 8 kilos. La actriz pasó por todas las emociones y convenciendo en todas, desde una seductora enamorada hasta la más insaciable de las serpientes. La manera de contar la historia es bastante entretenida y te mantiene tenso todo el tiempo. Las actuaciones en general estuvieron acertadas. Soy un detractor de Ben Affleck, pero ciertamente no se me ocurre nadie mejor para el papel. La cinematografía es agradable, la música y los sonidos están ok. Todo esto no valdría de nada si la película no logra su objetivo principal: divertirnos, y vaya si lo logra bien. Es una película sumamente divertida, interesante y amena con varios toques y unas vueltas de página que no podrás creer.

David Fincher nos demuestra una vez más que sabe entretener a las masas. No solo logró conectarse con el público que compra cotufas en el cine, sino que además dio un excelente trabajo con buenas críticas a los más feroces críticos.

Este tipo de película es el tipo que te obliga a comentarla, a hacer conjeturas, incluso dentro de la misma sala yo me veía preguntándole a personas cercanas si podían creer esto. Además que deja toda una crítica existencial acerca del comportamiento de lo que llamamos amor... la verdad es que si los Óscar llaman a esto "basura para los pobres" entonces puedo empezar a admitir que tengo mentalidad de señora de servicio.

Pike es muy versatil, puede tener muchas edades y cambia mucho. Genial.

El momento más emblemático de la película. Me sorprende que no haya sido el póster. 

Esta sonrisa de Ben Affleck fue la que le dio el papel según David Fincher.

No me interesa lo que piensen los Óscar. Esta película es genial y divertida.

Grandes Héroes - Big Heroes 6 (2014)

Grandes Héroes - Big Hero 6 (2014)

Puntuación: 6/10

Disney rara vez nos decepciona y pareciera que hasta sus películas más mediocres toman vida y se vuelven parte de nosotros. Pareciera que tienen una fórmula, pareciera que ya le tienen agarrado el truco a la psiquis humana y saber cuándo y cómo golpear para hacernos sentir niños de nuevo.

Debo aclarar algo antes de empezar a hablar de la película en si, la historia de esta película es originalmente de Marvel y yo jamás he sentido ni un poco de afinidad con ninguna película de Marvel, soy de las personas que sufren estos nuevos tiempos del cine, con muchos héroes y poco cine, de mala manera. Admito que a veces ni siquiera logro entender lo que sucede en escena. Así me pasó con Thor o con Los Vengadores, tanto que ni siquiera subí una crítica aquí, y de haberla subido hubiese sido negativa.

Prosigo: a pesar de que esta película es basada en un cómic Marvel logra darme como un martillo en una zona de mi cerebro o corazón en la que ni sabía que tenía. No tan profundo como otras obras maestras de Disney ya que la película no es tan encantadora o mágica como cualquier otra, pero si pega.

Todo transcurre en San Fransonskyo, ya un personaje per sé la ciudad, una mezcla de San Francisco y Tokyo (incluso hay una explicación que no nos dan en esta película y que nos darán en otra entrega de esta saga: San Francisco cayó en el terremoto de 1906 y Tokyo ayudó a reconstruirla a tal punto de mezclar ambas cosas) en un futuro no tan lejano, en el que las peleas de robot son prohibidas, tenemos un niño genio, su hermano que trata de guiarlo por buen camino y los amigos del hermano que pasan a ser suyos luego de que el camino de nuestro protagonistas se desvíe de nuevo por algún motivo.

Lo realmente impresionante es lo adorable de Baymax, un robot súper gordito y tierno que protagoniza junto a Hiro esta película. Para el diseño y animación del personaje usaron pingüinos gorditos... ¿se puede ser más tierno?

La historia da muchos giros, como le gusta a Marvel, e incluso sale Stan Lee, solo que esta vez no es tan obvio y tienes que estar demasiado pendiente. Incluso tiene esa escena al final que le sucede a cada película Marvel.

Esta parece ser la única manera de que Marvel me cale por los huesos, a través de Disney. Sin embargo debo admitir que la película muere en la mediocridad, no creo que Disney haya comprado esta historia de Marvel para quedarse con una sola película y seguramente veremos mucho más de esta historia, o tan quizá un poco más.

Lo de Disney siguen siendo princesas e historias para niñas que los niños pueden disfrutar, ya de por si eso es vencer un cliché grandísimo, pero ahora con estas pequeñas compras de estos héroes a Marvel y de Star Wars parece que Disney quiere enfocarse un poco más en los niños varones específicamente. Dentro de un rato comprarán El Padrino y en menos de lo que pensemos Disney será dueña del mundo...

DATO IMPORTANTE EXTRA Y MEDIO NULO: antes de comenzar la película podremos disfrutar de un cortometraje hermoso de la vida de un perro a través de su comida bastante bueno y tierno.

"Describe el grado de tu dolor del 1 al 10, siendo 1 el dolor más bajo y 10 el más alto"

La mezcla de Hiro y su hermano: feroz y tierno al mismo tiempo. Qué buen personaje es Baymax.

Ni siquiera es un riesgo. Disney nunca lo es.

Exodo: Dioses y Reyes - Exodus: Gods and Kings (2014)

Exodo: Dioses y Reyes - Exodus: Gods and Kings (2014)

Puntuación: 2/10

No soy muy religioso que digamos, no soy amante de las películas religiosas, ya me sé esta historia de memoria, aparte no se ve tan bien: no tiene un gran póster o un buen título. Yo me pregunto: ¿Qué coño me llevó al cine a ver esta película en 3D? Se los pongo así: ni siquiera sabía que Riddley Scott la dirigiera o que Christian Bale actuara. Lo que me llevó a verla fue la absurda polémica que se creó con su prohibición en Egipto y Marruecos...

Que una película sea polémica la hace interesante e irresistible, no la hace buena y en este caso ni siquiera la hizo divertida.

Vamos a mencionar lo bueno: es una película diferente, es una versión realista de la historia de la Biblia de Moisés, en la que le dan un toque científico real a la historia y nos explican el porqué de las 7 plagas o de cómo fue que Moisés "abrió" el mar y lo cruzó.

Ya que terminé con lo bueno, que fue muy poco, vayamos con lo polémico: las razones que dieron Egipto y Marruecos es que muestran de manera desacertada los hechos de la historia haciéndolos quedar muy mal. Es válido. Se muestra a los egipcios como bestias malditas antisemitas y que eran capaces de ser extremadamente crueles que aparte perdieron contra un montón de esclavos. Otra: en el aspecto positivo dije que era una manera real y científica de ver las cosas y de esta manera la película puede sugerir que Moisés era un demente que decía que hablaba con Dios cuando en realidad podía ser neurosis y psicopatía. Y otra: al Dios lo ponen como un Dios macabro, oscuro y malvado que a través de la forma de un niño malcriado que da miedo realizó múltiples asesinatos a inocentes para darle una lección a un Faraón malvado.

Ahora que ya mencionamos las razones por las cuáles uno podría ver la película pasemos a lo malo: los actores fueron todos completamente inadecuados para sus papeles, hay actores de grande calibre como Christian Bale, Ben Kingsley y Aaron Paul (Jesse Pinkman en Breaking Bad), pero ninguno fue lo suficientemente bueno como para remendar el mal trabajo de la persona que hizo el casting que evidentemente se dejó de llevar por sus nombres y de actores que aceptaron papeles inútiles y malos con tal de aparecer en un film de Riddley Scott. Como los actores no eran adecuados la película siguió un camino de profunda y terrible desazón mezclado con una falta de sentimientos terrible; mientras la película transcurría no podía evitar sentirme como cuando veo un documental de leones en Discovery y matan un ciervo, en el documental es normal no sentir lástima por el pobre ciervo así como nunca sentí ningún sentimiento cuando mataban a miles de hebreos, con la diferencia de que el documental de Discovery quiere que no sintamos lástima por toda la cuestión del ciclo de la vida y en esta película debieron haber querido que sintamos dolor por todo esto de la religión y que la trama trata de eso. Aparte de todo la película pareciese eterna porque es larga, y no es larga porque dure tanto (dura dos horas y media) sino que es extremadamente aburrida. De esas películas que es capaz de darte sueño incluso en su clímax.

En definitiva un completo bodrio. Los dos puntos que le puse se los puse porque la parte de las plagas y las ranas fue muy bonita y por lo que puse en "lo bueno de la película". Créanme que no vale la pena por nada del mundo verla. Esta película es el epítome y el ejemplo perfecto de cómo no tenemos que hacer una película de este estilo.

Lo único bueno de todo es que nadie puede obligarlos a verla. Maldigo eternamente al gobierno egipcio y al gobierno marroquí por prohibir esta película y poner esa estúpida idea en mi cabeza de ver algo que yo no hubiese visto de ninguna manera.

Desde aquí les digo: no dejen que los engañen, esta crítica negativa, la polémica formada por Egipto y Marruecos y la polémica que de seguro tiene formada la iglesia católica y la cristiana, esta película no tiene razón de existir, nunca mereció hacerlo y no merece la pena de nadie verla.

Y por último voy a aclarar algo: Christian Bale no es mal actor, tampoco lo es Ben Kingsley, ni Aaron Paul ni Sigourney Weaver (que tan solo tuvo la suerte de aparecer 30 segundos). El problema es que les dieron papeles totalmente inadecuados y alejados de sus potenciales y de sus características. Tampoco significa que lo hayan hecho mal, simplemente esta película no la levantaba ni un ser todopoderoso capaz de lo que sea. Esta película, como ya mencioné antes, no mereció ni haber existido y vale mucho más el tiempo que escribo esto impidiendo que unos cuantos no la vean mucho más que el tiempo que pasé viéndola.

Ni siquiera voy a describir la foto. No la vean.

Interestelar - Interstellar (2014)

Interestelar - Interstellar (2014)

Mi puntuación: 5/10

Me hubiese encantado que me hubiese gustado un poco más esta película. De verdad. Me hubiese gustado disfrutarla como el mundo la disfrutó. Sorprenderme por lo emocionalmente hermosa que supuestamente es, haberme divertido con su hiperrealismo futurista o quedarme boquiabierto con la propuesta moderna y excelente que para muchos fue... pero no, para mi fue una película como cualquier otra, un poco lenta que transcurrió y nunca me vi enredado en ella, más bien me vi confundido en su ridícula trama que pretendió hacer trascender el amor y que, al menos en mi, causó bostezos y confusión.

Cuando uno lee más acerca de la película se da cuenta que utilizaron las mejores cámaras y las más apropiadas para cada escena y para cada momento, además de lo muy realista que puede ser el guión. Para mi la película no fue más que eso y un penoso intento de parecerse a 2001: Odisea al Espacio. Mentiría al decir que en ciertas partes la película no me afectó emocionalmente, pero sinceramente tocarme emocionalmente no es un logro particularmente difícil. Emocionarme, hacerme temblar, preocuparme, esperar algo. pero no. A veces incluso me aburría incluso la premisa principal de la película: "El amor y la gravedad son las únicas cosas que trascienden al tiempo"... Por favor, que ridículo toda esta premisa para salvar al mundo. No me sorprendió en lo absoluto cómo toda la historia se ligaba a esto. Los astronautas  sin nada que perder en el espacio, luego los astronautas con familia para poder volver lo más eficientemente posible, luego seres del futuro creando agujeros negros para que nos comuniquemos con el pasado... tan solo decirlo me provoca un poco de nauseas...

Todos los vuelcos importantes del guión me parecieron forzados, pero más que eso: ridículos. Las escenas de acción me parecieron lentas y predecibles y el villano me pareció tan, pero tan forzado, ridículo, débil, poco inteligente que casi me pareció un personaje extra. Las decisiones que toman los personajes todo el tiempo me parecen tan equivocadas y tan diferentes a lo que yo creo justo y bueno...

Cuando veo una película veo varios aspectos de ella, sus actuaciones, su guión, la música, la historia, la dirección. Esta película no falla en ninguno de esos aspectos, incluso hay uno que se eleva que es la música, pero en los demás es buena porque no puede ser malo simplemente. Las actuaciones son malas, pero no hay nada exigente en los papeles, pasan todos agarrados de la mano y listo; el guión como ya dije me pareció mediocre y falla para mi en los momentos claves, la historia es buena, pero da unas vueltas forzadas... digamos que esta es mi opinión más técnica y menos subjetiva que puedo encontrar al fracaso personal que sufrió Interstellar.

Para ser justo debo decir que quizá la película reúne demasiadas características que a mi en particular no me gustan, debe ser, porque todos amaron esta película.

A veces siento que Nolan solo saca películas sumamente interesantes con temas sumamente modernos y pareciera que es todo lo que sabe hacer, la excepción es Memento y me parece lo mejor que él ha hecho jamás y con mucha menos publicidad y presupuesto, también la historia es la menos pegajosa de todas. De todos los Batman solo me gustó la segunda, luego vino Inception que más que una película "buena" es una película "interesante", no he visto The Prestige y ahora esta película... puedo ver cómo Nolan es buen director para vender palomitas de maíz, pero no veo qué tanto le aporta al cine... me parece extremadamente sobrevalorado.

A continuación como acostumbro voy a poner unas cuantas escenas de la película... pero no hay escenas importantes, así que todo lo que voy a poner van a parecer escenas de astronautas... y otra de un polvero loco.

Astronauta

Polvero loco.

Astronauta

Astronauta.

Seguramente les va a gustar, lo que sigo sin entender es por qué.

El Libro de La Vida - The Book Of Life (2014)

El Libro de La Vida - The Book Of Life (2014)

(6/10)

En estos tiempos de tecnología, grandes avances  y 3D pocas cosas llegan a impresionarnos porque cualquier animación es hermosa. Esta película me impresionó en ese sentido: es extremadamente hermosa. Los colores, los personajes, la animación, el pueblo, las caras. Todo es hermoso. La historia es también bastante buena, se trata de una leyenda mexicana de cómo la muerte maneja todo de una manera curiosa. Los personajes de la historia son muñequitos de madera así que así es la animación.

La película a pesar de ser para niños tiene un concepto de la muerte bastante polémico, por decir algo... es fuerte lo que se dice y las conclusiones que puedas tomar. Pero a pesar de que la muerte sea un personaje palpable uno nunca siente que la película no la pudiese ver un niño. Quizá el error de la película fue exagerar esa pauta y hacerla una película muy de niños sin bromas en doble sentido ni nada por el estilo, lo cual puede ser un punto en contra y un  punto a favor al mismo tiempo. 

La película transcurrió y tenía una sonrisa en el rostro, pero jamás me reí realmente. Fue tan fuerte como para que lo notara.. Eso es un gran turnoff para mi, amante de la comedia y de la risa y por eso la película no tuvo una opinión tan positiva de mi parte. Por todo lo demás es genial, la animación, las voces, la historia tiene grandes vuelcos de trama lo que la hace impredecible y rara.

En conclusión: la pasarán bien viéndola y se sorprenderán del colorido y de lo cuchi de los personajes.

SPOILER ALERT

SPOILER ALERT

SPOILER ALERT

La razón de la polémica, por lo que puede tener una visión polémica es que el sitio en donde vamos después de morir no es el cielo, no que eso sea polémico, cada quien con lo que crea, sino que es lo ponen como un mundo súper hermoso lleno de colores y de fantasía, luego de que muchos personajes principales mueran podremos ver un mundo aún más colorido. Incluso los esqueletos de los personajes son hermosos con inscripciones de tipo azteca. Hay otro sitio en el más allá al que van los olvidados, aquellas personas que no son recordadas en la tierra. Es también un concepto cruel, pero solo si lo piensas demasiado.

El diseño de los personajes es hermoso y adecuado. Con múltiples referencias a la muerte.

Esto no es un póster, es una escena de la película. ¿Ven lo que les digo?

Los personajes principales de la películas. ¿Quién se quedará con la hermosa María
cuya cintura es más delgada que sus brazos (que ya son delgados)?

La diosa de los recordados y el dios de los olvidados. Enamorados eternos.

La Entrevista - The Interview 2014

La Entrevista - The Interview 2014 (3/10)

Es extraño hablar de esta película sin tener en cuenta toda la polémica con la que estuvo involucrada, pero es necesario. Sin toda la polémica, sin toda esa prohibición, sin todas las amenazas de guerras esta película hubiese sido olvidada en menos de 5 minutos. Es mala, predecible, con guiones débiles, fáciles de olvidar y no tiene una escena particularmente graciosa que quieras (o puedas) recordar por el resto de tu vida.

Incluso cuando intento recordar las risas que me pudo robar la película no recuerdo alguna broma genial e inteligente, no recuerdo algo que me haya hecho pensar... puras bromas apartadas y que pudiesen estar en cualquier otro lado sin el mínimo de sentido o si quiera el mínimo pensamiento inteligente que cualquiera pensaría se tuviese que hacer al estar un presupuesto tan grande como el presente para esta película.

Dicen que comparar es maleducado, pero cuando vi 21 Jump Street me sentí divertido, me sentí ameno, hubo un par de escenas que literalmente no pude respirar de la risa. Sin ser un clásico del cine 21 Jump Street tuvo las bases de una buena película cómica, sin necesidad de dejar de ser incoherente, inadecuada e irrespetuosa. Creo que para esta película había buen material para explotar: estamos hablando del país más raro y misterioso del occidente del mundo, son asiáticos, son violentos y amenazantes, son invisibles y apartados y sobretodo sus líderes son una locura completa. Me sentí sumamente decepcionado cuando vi bromas súper normales.

Para poder seguir escribiendo de la polémica voy a tener que dar spoilers, así que por favor dejen de leer los que no han visto la película y les daré mi conclusión final: vale la pena verla solo por la polémica.





SPOILER ALERT
SPOILER ALERT
SPOILER ALERT






La polémica si existe, y vamos que ni siquiera es la burla y la humillación constante a un líder político tan aislado y tan amenazante como Kim Jon-Un, sino que de hecho hay un asesinato, de hecho la escena en la que muere es en cámara lenta. Supongo que si alguien sacara una película de cómo me veo muriendo me pudiese sentir ofendido, pero ya amenazar con destruir la vida en Florida y Hawaii es otra cosa.

Es más, después de ver la película pudiese creer que todo fue una estrategia publicitaria. Y si lo fue, fue fantástica, porque no hay otra manera de que yo hubiese salido sonriendo después de ver esta película. Y si, uno sale sonriendo porque después de ver una película ridícula y mala durante todo el tiempo al final te das cuenta de toda la polémica. Hasta parece creada con ese propósito... te pone a pensar...

Poco más que estos dos siendo bastante cómicos. Decepcionado, pero feliz de haberla visto.

Los Juegos Del Hambre - The Hunger Games (2012)

Los Juegos Del Hambre - The Hunger Games 6/10

El gran suceso de Twitter. Recuerdo que la primera vez que vi esta película fue por los meses que tenía siendo TT (caso similar a Inception). Con todo y eso no fui con grandes expectativas, no creía en el éxito de las películas para adolescentes después de mi fracaso personal con la saga Twilight, sin embargo la película tiene dosis de cosas y situaciones que todos amamos: jóvenes, violencia extrema, injusticia, una heroína que a la postre es Jennifer Lawrence y algo de locura.

De esta película puedo dar un mejor análisis ya que me leí el libro (y la trilogía) y debo decirles que es una de las mejores adaptaciones que he visto. Ciertamente hay cosas que pasan muy rápido y otras que quedan por fuera (es imposible resumir 400 páginas en dos horas), pero supieron escoger de muy buena manera lo que mostraron, cómo lo mostraron y las imágenes cumbres.

Comencemos, primeramente es un muy buen cast: Jennifer Lawrence es una buena Katniss, a pesar de lo hermosa, en el libro Katniss es una chica que no es tan hermosa, pero la vuelven hermosa, sin embargo la fortaleza de la mirada, los gestos y la dureza de las facciones nos dan a una perfecta Katniss. Peeta es un caso extraño, ya que ciertamente no es un mal casting, porque Peeta es cariñoso, mirada inocente, enamorado... pero es grande, es alto. El pobre Josh Hutcherson no es más alto que nadie en la película. Haymitch es quizá el mejor de todo, el parecido es impresionante y más aún lo es en la actuación. Y por último a pesar de la injusta desventaja que tiene en la película Peeta con Gale, pareciese un buen Gale, guapo, cautivador y con ese encanto de Thor.

Ahora, en el libro hay momentos de tensión, momentos de impresión y momentos para recordar. En la película se encargan muy bien de estos momentos, como los vestidos de Katniss y Peeta cuando presentan a los tributos en el Capitolio o las entrevistas con cada uno de los participantes, también está el momento Rue.

La deuda de esta película queda en la parte de la censura. Estamos hablando de un libro en el que se matan niños para intimidar y aún así quieres ser todo público... no se puede. Ciertamente la idea de la película no es mostrar muertes y gore, pero si impresionar e intimidar... otra cosa es que claramente se nota la falta de presupuesto, los distritos no están tan bien hechos y no te logran mostrar la miseria descrita en el libro para el Distrito 12, pero nada grave tampoco.

Esta película a la final recaudó 400 millones en la primera semana quintuplicando su inversión y ya pudimos disfrutar de la segunda parte con mucho mejor presupuesto y corrigiendo los errores. Un acierto en este tipo de películas para adolescentes definitivamente, en la que cambian el sexo de otras con la violencia extrema... y se pone mucho peor.

Todos los tributos dispuestos a matarse en la Arena.

Los guionistas fueron inteligentes escogiendo los momentos de mayor intensidad.

Katniss y su equipo esperando las notas.

El cine, como lo que lees no se trata siempre de calidad, de vez en cuando es bueno y sensato ver algo como esto: fresco, joven y divertido como esta película, que sin ser una obra de arte la puede ver cualquier tipo de persona.

Líbranos Del Mal - Deliver Us From Evil (2014)

Líbranos Del Mal - Deliver Us From Evil 4/10

Vamos a estar claros, esta película solo llegó al cine venezolano porque está Edgar Ramírez, de hecho esta película pareciese de esas películas que pasan sin pena ni gloria directo a DVD sin pasar por el cine, pero el terror tiene una gran acogida y cualquier cosa que diga "basada en hechos reales" y sea de terror la queremos ver por algún aspecto mórbido de nuestra psiquis en la cual tenemos que saber todas las cosas horribles que pasan en el mundo. Así nos movemos.

Dicho esto, esta película es así, sin pena y sin gloria, película absolutamente mediocre que simplemente transcurre. Falla en ser de terror, falla en ser gore  a pesar de que intenta ser ambas. No es una historia particularmente interesante, no está particularmente bien hecha y la razón por la que la vemos: Edgar Ramírez hace lo mismo de siempre. 

Edgar Ramírez es Mendoza, un pseudo-cura venezolano bastante cool, bebe mucho, se drogaba, ha tenido mucho sexo y tiene un sex appeal bastante fuerte. Menciona a Venezuela en una escena y démosle las gracias y ya, poco más hace. Aunque sinceramente basta, con lo poquitica que es la película sinceramente no hace falta esforzarse mucho. 

Sinceramente no hay mucho que decir, es una de esas películas con un elenco medianamente bueno (Eric Bana y Edgar Ramírez) y aparentemente ahí se gastaron todo el dinero, del resto hay pocas cosas que aplaudir, como ciertas escenas importantes, sobretodo en el manejo del gore, un gato crucificado y un tipo muerto lleno de insectos... del resto personajes mal manejados, mal villano, malas escenas de acción y mal terror. Si, la película se las arregla para que el espectador no pierda el interés, pero tampoco es difícil cuando hay terror de por medio.

Eric Bana como Sarchie y su amigo Jimmy con quien intentan ligarnos emocionalmente.

Edgar Ramírez ya ha hecho de cura y de Simón Bolívar. Inédito.

Al parecer estos dos son amigos, no es primera vez que comparten película.

La mejor imagen de toda la película, definitivamente y por mucho.

No digo que no la vean, pero si les recomiendo que esperen comprarla pirata en algún lado. Aún los venezolanos esperamos ese gran paso de Edgar en una película...

¿Qué he hecho yo para merecer esto? (1984)

¿Qué he hecho yo para merecer esto? 7/10

Almodóvar tiene sus propias reglas, su propio mundo. Almodóvar pasó de ser una persona a ser un ente, tal como es Tarantino o Kubrick. Dicho esto aún sorprenderme por algo parece estúpido. Pero pasa.

Yo no sé qué parte de la película me sorprende más: la abuela loca, el lagarto Dinero, el hijo jíbaro, el hijo homosexual, las adopciones, la niña vecina con súper poderes, el affair alemán del esposo, el señor que dice que su "polla" es la más grande, o todo el extraño desenlace de una historia extraña disfrazada de una normalidad estresante. Pareciera que cada cosa por separado pudiese llegar a ser una divertida película, pero la película se centra en un trama de una mujer bajo un gran grado de estrés, que, según la película, es lo más grave entre todo lo que sucede.

Hay tantas cosas que suceden, tantas escenas, tanta locura, que no sé qué tanto ayuda que siga escribiendo, así que simplemente pondré imágenes y dejaré que vayan a verla.

Amores extramaritales tan solo con 2 minutos de película.

La vecina prostituta en uno de sus atuendos.

Estar presente durante el trabajo de su vecina prostituta con un señor exhibicionista. ¡Bravo Almodóvar!

Dejarle tu hijo homosexual a un doctor con estas pintas. Pasa aquí.

Durante la película pasan películas en la tele, películas extrañas y magníficas.

La abuela senil con el lagarto Dinero... sencillamente un ícono.

Si alguien que no vio esta película creerá que le conté la película completa, pues no. No hay forma de explicar estos eventos de manera lógica. Tienen que ver la película y disfrutar de 101 minutos de risas, diversión y locura. O Almodóvar es un genio o está completamente loco o quizá ambas. Lo que si digo es que espero que nos siga regalando películas, las espero cada año como un niño espera una película de Disney.

Dallas Buyers Club - El Club De Los Desahuciados (2013)

Dallas Buyers Club - El Club De Los Desahuciados 6/10

Esta película pareciera un reto: ¿Quién cambia más para un papel?

Hablar de esta película es hablar de transformaciones y actuaciones, es una película especialmente creada para ganar óscares por actuación y listo. Matthew McConaughey luchó por ella y a la final fue productor y actor y se hizo una transformación en la que perdió 21 kilos y así un actor perfectamente sano y fuerte pasó a ser un vaquero con SIDA. Lo de Jared Leto fue aún más natural, pero igual de sorprendente, rebajó 13 kilos, pero creo que todos sabíamos lo hermosa mujer que es Jared, así que por eso digo que es más natural.

Sinceramente las actuaciones no fueron la gran cosa, creo que lo que en verdad sorprende es que sean ellos quiénes la hagan, ambos, Matthew y Jared no eran lo que llamamos grandes actores con más nombre que talento, pero esta película demuestra que si pueden ser buenos actores. Aunque ciertamente ganaron los premios a mejor actores de ese año también debemos decir que el cine está pasando por un bache. Igualmente fueron decididamente los mejores y la Academia premia estas transformaciones, aunque para ser sinceros cualquiera que no haya visto anteriormente a Matthew o a Jared en películas anteriores ni se entera de lo que está pasando o por qué el gra alboroto por las actuaciones.

La película en si no es la gran cosa, cuenta una historia interesante que transcurre, que no hace tediosa y junto a las buenas actuaciones la película sobrevive. Sobretodo porque es tan sorprendente e incómodo ver a los actores ser tan flacos durante lo que dure la película.

Matthew se puso muy flaco...

Jared Leto es una mujer hermosa.

Hacen bonita pareja.

Hay que verla, sobretodo si anteriormente ya has visto a estos actores, la película es tan solo una excusa para verlos durante 117 minutos ser otras personas muy flacas y muy enfermas.

La Distancia Más Larga (2014)

La Distancia Más Larga 7/10

Hace tiempo que no veía una película así, y sobretodo venezolana, tan bien escrita, el gran fallo de las películas venezolanas en general. Las películas de este tipo, de viajes, usan a un viaje literal para llevarnos a un viaje emocional de los personajes que durante el transcurso de la película pasan por etapas en las que, en conclusión, cambian, usando así el viaje literal como metáfora para un viaje metafórico astral en el que los espíritus cambian y bla bla bla... así es como lo más importante en est tipo de películas son los personajes, aquí todo se une con una historia bastante amena, unos personajes muy bien creados y todo bajo el marco de La Gran Sabana como precursora del cambio. Es así como La Distancia Más Larga se convierte en una de las mejores películas venezolanas.

Podríamos decir que el protagonista de la historia es Lucas, un jovencito que recientemente quedó huérfano. Esto se dice ya que la historia gira alrededor de sus acciones y de sus interacciones, y de ahí es donde salen los otros personajes principales, Kayemó y Martina, que sus cambios son los que le dan el concepto a esta historia. Lucas y su abuela Martina y Lucas y su hermano putativo Kayemó es lo que verdaderamente importa en la película y es la evolución bien llevada de estas lo que supone la pequeña genialidad de esta película.

Las actuaciones venezolanas han mejorado mucho, pero se notan un tanto endebles cuando las ponen en comparación con otras, en este caso la española Carme Elías (Martina) pone en manifiesto las actuciones venezolanas, que sin embargo no logran deslucir tanto (al menos en comparación con nosotros mismos anteriormente). El guión tiene algunos problemas y ciertamente la velocidad es uno, a veces siento que la película va muy lento, otras veces muy rápido y la película se hace larga viéndose, pero no se hace tediosa pese a todo. Potencia y sentimiento son palabras que definen a la película, ternura y espontaneidad, energía y juventud... todas palabras características de nuestros 3 personajes principales. Hay que verla para entender la fortaleza de esta hermosa película.

Al fondo el Roraima y su esplendor. Un viaje que puede cambiar toda la historia.

A veces los hermanos no tienen que nacer de la misma mamá.

Conocer a tu nieto puede llegar a ser una experiencia cambiadora.

Disfrutar de una película venezolana es mejor si al mismo tiempo se disfruta de los hermosos paisajes que nos ofrece el país más hermoso del planeta.